La voix vous captive, calmement au début. Mais bientôt, on réalise que quelque chose cloche, une volatilité bouillonne sous la surface de Mammoth de Flora Hibberd, le deuxième disque de l'auteure-compositrice britannique en autant d'années. Évolution de la chaleur acoustique luxuriante de son premier album Swirl, ce sont dix chansons traversées par l'énergie d'une époque, devenue électrique, enragée et vitale. Des choses en tumulte : la voix de Hibberd est la flèche en plein cœur, réfractée dans l'eau de l'étang et étrangement reflétée dans les voix, les êtres qui se rassemblent autour d'elle. Produites par Ben Lanz (Beirut, The National), les chansons de Mammoth marchent sur une corde raide vertigineuse, agitées par les vagues électroniques des synthétiseurs modulaires de Lanz et portées par l'étreinte corporelle de ses sections de cuivres magnifiquement arrangées. Les premières penchants folk de Hibberd ont disparu, laissant place à un son tendu et serré – la batterie brute et fluide de Lucien Chatin, les lignes de basse franches de Nils Sørensen, la guitare fiévreuse de Victor Claass, son collaborateur de longue date. Des figures émergent du fourré, offrent leurs propres voix : Sufjan Stevens (Ache, Perfect Ripple), This Is The Kit Kate Stables et Lonny (Deltaplane, Mythic Figure) et J.E. Sunde (Shelley, Dew Pond). Composés d'abord en démos par Flora, Ben et Victor dans Le Vésinet sur plus de six mois, la batterie, la basse et la guitare ont ensuite été enregistrés en live par Ben au studio Mini Pond d'Aaron Dessner au Pays basque. Avec soin mixée à Paris par Étienne Caylou et maîtrisée avec brio par Chab, Mammoth scintille d'un éclat pop sans jamais tempérer ses bords irréguliers.