Communion, le premier album de Park Jiha, publié l'année dernière sur le label Tak:til a attiré une attention méritée sur la jeune instrumentiste et compositrice coréenne. Son nouvel album, Philos, qu'elle considère comme une évocation de son « amour pour le temps, l'espace et le son » reste aussi inventif et transcendant. Alors que la musique de Park Jiha s'est souvent rapprochée du minimalisme, de la musique ambiante, du free jazz, ou de la musique de chambre, le cœur de sa créativité s'appuie sur la musique traditionnelle coréenne. Elle en a étudié la théorie et la pratique en maîtrisant trois de ses instruments les plus emblématiques : « Je joue d'un instrument coréen traditionnel appelé piri, une sorte de hautbois. C'est une flûte à double anche en bambou qui peut être assez bruyante. J'utilise aussi un autre instrument traditionnel, le saenghwang, un instrument en bambou avec de nombreux tubes, semblable à la bouche humaine. Je peux également jouer le yanggeum (instrument à cordes), des percussions ou chanter, selon le type de musique que je compose. En choisissant mon instrument, je choisis mon langage. Tout comme la voix humaine, chaque instrument à son propre charme. » Philos, est à la fois une extension et un pas en avant par rapport à son précédent album. Il partage la patience et les effets hypnotiques de Communion, regarde vers l'avenir, tout en conversant avec un riche langage musical du passé.