Musique concrète

La Musique concrète est une forme pionnière de musique expérimentale qui utilise des sons enregistrés de la vie quotidienne, transformés et assemblés pour créer des œuvres sonores uniques. Ce genre repousse les frontières traditionnelles de la musique en privilégiant la texture et le collage sonore.

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Vinyle musique concrète : Schaeffer, Pierre Henry et le son enregistré

Musique concrète en vinyle : de quoi s'agit-il ?

Cette page rassemble les vinyles de musique concrète et des musiques électroacoustiques qui en descendent. Le principe, inventé en France par Pierre Schaeffer en 1948 : composer non plus avec des notes écrites, mais avec des sons enregistrés, bruits, voix, objets, instruments, puis transformés par montage, boucles, changements de vitesse ou filtrage. Ce n'est pas un genre de niche pour autant : ses techniques ont nourri la musique électronique, le hip-hop et une bonne partie de la production moderne. La sélection est réduite et évolue avec les références disponibles.

Les œuvres et compositeurs fondateurs

Tout commence avec l'« Étude aux chemins de fer » de Pierre Schaeffer en 1948, composée à partir de sons de locomotives. En 1950, Schaeffer et Pierre Henry signent la « Symphonie pour un homme seul ». Le Groupe de Recherches Musicales, ou GRM, fondé en 1958, devient ensuite le laboratoire du genre.

Parmi les disques essentiels : « De Natura Sonorum » de Bernard Parmegiani, « Presque rien » de Luc Ferrari, et « Messe pour le temps présent » de Pierre Henry, écrite avec Michel Colombier pour un ballet de Maurice Béjart, dont le titre « Psyché Rock » est devenu célèbre. François Bayle et Éliane Radigue comptent aussi parmi les noms à connaître. Plus près de nous, le duo américain Matmos a construit des albums entiers à partir de sons d'objets et de situations du quotidien.

Pressages originaux et rééditions : conseils de collectionneur

Les pressages originaux de musique concrète, notamment ceux de la série Prospective 21e Siècle chez Philips dans les années 60 et 70, sont recherchés et souvent chers. Heureusement, les rééditions sont nombreuses : la collection Recollection GRM, lancée avec le label Editions Mego, a remis en circulation une partie importante du catalogue historique du GRM. Pour ces musiques faites de silences et de textures fines, l'état de surface est décisif.

Vérifier l'état : un souffle ou un craquement se confond avec l'œuvre
Distinguer pressage d'origine et réédition récente
Chercher les notes de pochette, souvent précieuses pour comprendre l'œuvre
Comparer le prix d'un original avec celui d'une réédition

Comparer les offres de vinyles de musique concrète

Vinyles.com compare les offres de plusieurs marchands partenaires pour un même disque, neuf ou d'occasion. Pour un répertoire aussi pointu, c'est un moyen rapide de savoir si un album est disponible et à quel prix. La musique concrète est rangée dans le rayon Alternatif : les collections voisines, de l'ambient aux musiques expérimentales, prolongent naturellement l'écoute.

Questions fréquentes

Qu'est-ce que la musique concrète ?

La musique concrète est une forme de composition inventée par Pierre Schaeffer en 1948, qui utilise des sons enregistrés plutôt que des notes écrites. Bruits, voix et objets sont captés sur bande ou sur disque, puis transformés par montage, boucles et changements de vitesse. Elle a profondément influencé la musique électronique.

Quelle différence entre musique concrète et musique électronique ?

À l'origine, la musique concrète part de sons enregistrés du monde réel, tandis que la musique électronique des années 50, notamment au studio de Cologne, part de sons produits électroniquement. Les deux approches se sont vite mêlées sous le nom de musique électroacoustique.

Quels disques de musique concrète écouter pour commencer ?

Commencez par « Messe pour le temps présent » de Pierre Henry, la plus accessible, puis « Presque rien » de Luc Ferrari et « De Natura Sonorum » de Bernard Parmegiani. Pour les origines, les « Études de bruits » de Pierre Schaeffer, dont l'« Étude aux chemins de fer », restent incontournables.

Qu'est-ce que le GRM ?

Le GRM, Groupe de Recherches Musicales, est un studio de recherche fondé à Paris en 1958 autour de Pierre Schaeffer, dans le prolongement de ses travaux sur la musique concrète. Bernard Parmegiani, Luc Ferrari et François Bayle y ont travaillé. Une partie de son catalogue a été rééditée en vinyle dans la collection Recollection GRM.