WARRIOR DOWN/CODE DE TELECHARGEMENT INCLUS

Description

"Qui est-ce?"C'est la première question que vous aurez lorsque vous verrez le portrait saisissant sur la couverture du dernier album de WHOOP-Szo, Warrior Down.«C'est mon grand-père», explique le chef de bande Adam Sturgeon. «Un militaire et un survivant des pensionnats indiens», ajoute-t-il, laissant cette description sereine avant de discuter dece que cela aurait dû être pour les hommes autochtones de la génération de son grand-père d'être convoqués à la défense de leurs oppresseurs.Les expériences de Sturgeon en tant que Canadien Anishinaabe sont intégrées aux chansons de Warrior Down. Nous en apprenons plus sur son grand-père dans l'album plus proche «Cut Your Hair»; une réflexion acoustique fragile sur l'expérience de son grand-père dans les pensionnats et la résonance continue de ce traumatisme familial.D'une structure fluide et d'une portée émotionnelle immense, Warrior Down propose une série de dichotomies - percussions légères, douceur scintillante, distorsions entraînantes et légèreté acoustique - qui lui confèrent la dynamique d'une histoire de création. Les forces élémentaires entrent en compétition et entrent en collision alors même qu'elles recherchent l'équilibre. L'optimisme de conduite de «Amaruq» cède le pas au bruit sourd de «Gerry». Le chant énergique de «Cheveux tressés» devient l'union serein de «2CB». Le clair et sardonique «6.1 à 6.2» mène au pressentiment et «Oda Man» auto-examinant impitoyablement. Sur le plan sonore et thématique, Warrior Down décrit le déroulement d'un big-bang culturel, dans lequel des éruptions de vérité déclenchent une succession d'affrontements sains.Les confrontations incarnées dans Warrior Down prennent la forme d'appel culturel et de réflexions personnelles sur l'identité. Le disque s'ouvre avec le frénésie de «Amaruq». Amaruq est un mot inuktitut qui signifie «loup». C'est aussi le nom d'une école du Nunavik où Sturgeon et Palm ont travaillé en 2012. «Amaruq» est un point d'entrée dans les discussions sur la langue inuktitut et le multilinguisme au Canada, et constitue un dévouement à la communauté qui a accueilli le groupe.Après cette solidarité avec les peuples autochtones, un discours discordant raconte une histoire tragique et vraie de la vie de Sturgeon. «Gerry» commence par les mots indélébiles: «Eh bien, mon cousin Gerry a été abattu par un flic.» Lorsque Sturgeon grandissait, il partageait une relation fraternelle profonde avec son cousin Gerry, qui lui avait donné sa première guitare. Gerry, qui a déménagé à Holdfast, en Saskatchewan, a vécu une vie de solitude, aigri par l'histoire de sa famille racontée tout au long de la chanson. C'est là qu'il a été tué par balle dans sa propre maison par un agent de la GRC, dans un cas choquant de brutalité policière qui n'a pas fait l'objet d'une enquête à ce jour. Et ainsi la chanson pleure violemment: «Guerrier dans la ville de Saskatchewan.»Ce chant martelant se transforme en rêverie mélancolique de «cheveux long tressés» (titre provisoire: «disparus et assassinés»). Sur cette piste, la crise nationale des femmes autochtones disparues et assassinées est présentée comme un type de folie culturelle: un manque d'amour institutionnalisé qui empiète sur tout sentiment d'espoir et de lien dans la société. Avec cette chanson, WHOOP-Szo témoigne de quelque chose qui reste silencieux et le rend très très fort, personnalisant et amplifiant les expériences des personnes marginalisées. «Cheveux long tressés» est un appel urgent à la responsabilité et à la justice.«Oda Man» est une variante de odemin, le mot anishinaabe qui désigne fraise. La fraise est souvent appelée la «baie du coeur». Elle symbolise la connexion et constitue le fondement des enseignements sur la création et l'amour. Donner encore plus de profondeur: Adam est le père d'un beau petit garçon nommé Oda. «Oda Man» est une machine menaçante et fragile, examinant une version de la masculinité coupée émotionnellement à côté d'une version qui embrasse l'émotion en tant que force créatrice. C'est une récupération de valeurs masculines positives qui renvoient aux enseignements du coeur et cherche une forme de guérison qui consiste à résister aux obstacles à la connexion et à apprendre à céder à l'amour.L'utilisation de la langue est une partie importante de ce qui donne aux chansons de Warrior Down leur forme. La réclamation est un thème récurrent pour WHOOP-Szo, qui intègre régulièrement dans son art des mots et des enseignements anishinaabés afin de réaffirmer des aspects de la culture autochtone menacés par la fragmentation forcée des familles et des communautés.Si les auditeurs traduisent «Naanan» et «Nshwaaswi», ils apprendront que les pistes cinq et huit sont intitulées avec... les mots anishinaabe pour cinq et huit. Ces titres sont une invitation à réfléchir à la langue et à envisager le remplacement des nombres anglais par des nombres anishinaabes, ce qui constituerait une solution au remplacement des noms autochtones par des noms euro-canadiens qui caractérisaient une partie du processus d'assimilation au Canada.Si les auditeurs recherchent «6.1 - 6.2», ils finiront par découvrir le concept de «statut d'Indien», tel qu'il est exposé aux articles 6 (1) et 6 (2) de la Loi sur les Indiens, qui définissent les critères permettant d'obtenir un statut légalement reconnu Identité autochtone.Que les auditeurs veuillent s'investir dans l'instructivité des chansons ou tout simplement s'asseoir pour les apprécier, offre Warrior Down.Alors, qui est le guerrier de Warrior Down? Est-ce Gerry? Son grand-pere? Ou Adam lui-même?La réponse n'est pas claire. Le rôle d'un guerrier ne peut être rempli par une seule personne, pas plus que le travail des guerriers ne peut être effectué par l'un de nous seuls. Mais dans Warrior Down, la musique de WHOOP-Szo est à la portée de toute personne dont le monde a été bouleversé par une nouvelle vérité. qui a le sentiment que son esprit se démène pour rechercher l'équilibre; qui se rend compte qu'il est un combat pour essayer de diriger avec amour, et essaye.