Bohuslav Martinu : Sonates pour violoncelle

Description

Chacune des trois sonates pour violoncelle de Bohuslav Martinu est liée à une période ou un événement marquant de sa vie. Composée en mai 1939, la première semble profondément marquée par la tension et l'angoisse qui s'emparaient de l'Europe dans les mois précédant la guerre. Le compositeur traversait également une crise personnelle, ayant récemment entretenu une liaison extraconjugale intense avec Vitezslava Kapralova, jeune compositrice et cheffe d'orchestre. La Première Sonate est une oeuvre tendue et souvent empreinte de colère, mêmedans son mouvement central méditatif. Cette atmosphère se prolonge au début de la Seconde, l'une des premières oeuvres achevées par Martinu après son émigration aux États-Unis avec sa femme et ses enfants. Cette période fut également marquée par le stress et le mal du pays, que l'on perçoit dans le caractère tchèque des mélodies, qui s'affirment au fil de la sonate, jusqu'à ce que le finale synthétise l'ancien et le nouveau monde par une fusion de jazz et de mélodie folklorique bohémienne. À l'instar de nombreuses oeuvres tardives de Martinu, telles que sa dernière symphonie et La Passion grecque, la Troisième Sonate de 1952 se révèle plus insaisissable, souvent d'une naïveté presque touchante, trouvant son aboutissement dans une gigue néoclassique qui symbolise peut-être le deuil du compositeur face à une patrie qu'il ne foulerait plus jamais. Nombre de violoncellistes de renom ont été séduits par ces oeuvres concises mais exigeantes, et par le public avec elles. Riviera Lazeri, violoncelliste italienne à l'aise dans le domaine de la musique contemporaine, est ici accompagnée par le pianiste David Boldrini, interprète d'oeuvres de Cimarosa et Czerny, entre autres, enregistrées chez Brilliant Classics et saluées par la critique.