Intégrale œuvre orchestrale

Description

Paradoxe, Franz Liszt effectua pour ce qui est de l’Histoire de la musique, sa vraie révolution à l’orchestre. L’invention du poème symphonique détermina l’évolution du langage romantique et post romantique. C’est à Weimar qu’il pensa ce nouveau monde, d’abord dans ses quatorze poèmes symphoniques, mais aussi dans ses deux grandes symphonies à programme (Dante et Faust). Dans le strict domaine des Poèmes symphoniques, Martin Haselböck et ses viennois peinent un rien à retrouver la puissance suggestive d’un Golovanov, le ton épique et si inventif de Bernard Haitink et de ses londoniens, la modernité incisive de Kurt Masur avec le Gewandhaus de Leipzig, oui, mais voila, il fait entendre ce que Liszt entendait, recourant à un orchestre composé d’instruments de l’époque romantique, et c’est toute une poésie nouvelle qui émane de Mazeppa ou des Préludes, hélas sans toujours le caractère ou les emportements nécessaires. Les deux Symphonies sont moins convaincantes, la ligne s’essouffle malgré la beauté des couleurs, mais les ajouts considérables de cette vaste anthologie achèvent de la rendre utile à toute discothèque lisztienne : les Rapsodies hongroises orchestrées par le compositeur ou par Döppler, tout ce que Liszt aura réouvragé de Schubert, les deux grandes Odes d’orchestre, chefs d’œuvre méconnus, quelques pages sacré (l’Evocation à la Chapelle Sixtine, et en première mondiale au disque Vexilla Regis Prodeunt), les décalques fulgurant d’après le Faust de Lenau, les Légendes miroitantes, tout un pan de l’imaginaire listzien reparait dans ses couleurs d’origines, fresque émouvante qui témoigne de l’ampleur singulière de ce génie (Discophilia - Artalinna.com). (Jean-Charles Hoffelé)