Evanscape

Description

Avec son phrasé clair et équilibré riche de toute l'histoire du piano jazz moderne ; ce touché miraculeux de précision et de délicatesse où transparaît à chaque inflexion l'héritage de la tradition classique occidentale ; cette sensibilité inimitable enfin, à la fois mélancolique et lyrique, qui l'inscrit sans conteste parmi les plus élégants et raffinés spécialistes de la ballade intimiste - Enrico Pieranunzi fait non seulement partie de ces maîtres enchanteurs du clavier dont l'Italie a le secret mais dela poignée de pianistes européens qui ces 50 dernières années ont su marquer de leur empreinte le paysage jazzistique international. Après s'être nourri, à ses débuts, du bebop le plus orthodoxe, c'est en accompagnant des musiciens américains de passage à Rome, sa ville natale, que Pieranunzi, au début des années 70, va commencer sa carrière de musicien de jazz. Il rencontre alors Johnny Griffin, et Art Farmer, puis successivement Chet Baker, Jim Hall, Lee Konitz,- autant de grands musiciens avec qui il enregistrera dans la décennie suivante quelques disques fondateurs (The Heart of The Ballad avec Chet Baker, Solitude et Blew avec Konitz, etc.) C'est durant ces mêmes années (1975) qu'il créera son premier trio et lanceravéritablement sa carrière de leader. Multipliant dès lors les séances et les projets personnels, Enrico Pieranunzi va au fil des années et des albums (plus de 80 en leader à ce jour), développer un style personnel, à la fois sophistiqué et luxuriant, constamment tourné vers l'ivresse du swing et la séduction mélodique. A l'aise dans les formats orchestraux les plus divers (avec une petite prédilection pour le trio et l'épreuve initiatique du solo), Pieranunzi va notamment se spécialiser dans l'art de concevoir des albums autour de grandes figures de son panthéon personnel - qu'il s'agisse bien sûr de musiciens de jazz (cf. Infant Eyes explorant l'univers de Wayne Shorter ou Dukes's Dream consacré aux jungles ellingtoniennes) mais aussi de compositeurs pour le cinéma (de Morricone à Nino Rota) et de maîtres vénérables de la tradition classique occidentale (Scarlatti, Bach, Haendel, Martinu, Debussy...) magnifiquement revisités.