Stella Maris

Description

L’œuvre de sainte Hildegarde est immense, elle est novatrice, elle est spirituelle. A la fois visionnaire, naturopathe mais aussi diététicienne et illustratrice, c’est sans doute dans sa musique que l’on perçoit de façon plus subtile tout le génie de la sainte du XIIe siècle et la révolution qu’elle apporte. En cette apogée de l’art roman, tout est liberté. La musique de cette époque charnière demeure peu connue : les notations sont rares et partielles et la transmission se fait davantage par tradition que par écrit. Hildegarde va révolutionner cet univers en laissant quelques œuvres fulgurantes venues des profondeurs de son âme. Pour la première fois la musique a un auteur et il est féminin. Ce ne sont plus les splendides pièces grégoriennes anonymes, mais de libres compositions, agrémentées de neumes originaux et osés qui ne dérogent jamais aux lois immuables de la musique sacrée occidentale. L’abbesse allemande, en communion avec le monde angélique, transcrit ce qu’elle entend dans la « vivante lumière » au cours de ses visions. Sa musique est totalement originale. Elle est le résultat d’une écoute intérieure. La pratique de son chant est une expérience de vie qui non seulement exige et développe des qualités vocales spécifiques, mais apporte également ardeur, force et douceur, une douceur extrême, une douceur divine qu’elle nomme « suavitas ». Les bienfaits de cette musique sont indéniables, elle est vivifiante et, comme sa créatrice, a pouvoir de guérison.