{"title":"Rock indépendant","description":"\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"520\"\u003eLe Rock indépendant se caractérise par une approche alternative, souvent éloignée des circuits commerciaux traditionnels. Ce genre met en avant la créativité, l’authenticité et une diversité de sonorités, allant du mélodique au plus expérimental.\u003c\/p\u003e\n\u003cp data-start=\"132\" data-end=\"520\"\u003eRetrouvez sur Vinyles.com un accès complet aux vinyles Rock indépendant commercialisés pour les amateurs de musique authentique et novatrice.\u003c\/p\u003e","products":[{"product_id":"lab_introducing_2023_pia","title":"Introducing","description":"Le groove de L.A.B est un mélange éclectique, accrocheur et décontracté de reggae, de pop, de blues, de rock, de soul et de funk avec des influences électroniques, le tout se combinant pour créer un son qui leur est propre. L.A.B, composé d'anciens membres des groupes Kora et Katchafire, estdevenu un pilier de la scène musicale néo-zélandaise, avec 5 albums au cours des 5 dernières années, tous au moins une fois disque de platine, dominant aussi bien les classements nationaux de singles et d'albums, les listes de lecture des radios, les émissions de récompenses et les statistiques de vente sur les plates-formes dsp. L.A.B s'est également fait un nom sur les scènes d'Australasie (et récemment des États-Unis), et a été élu deux années de suite meilleur groupe live de Nouvelle-Zélande. Il était temps que ces 5 musiciens se montrent en Europe.Le 5 octobre, leur première européenne aura lieu au Paradiso d'Amsterdam (déjà complet !), et une semaine plus tard, ils se produiront à l'O2 Forum de Londres. 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Lorsque les premières fermetures de Covid ont commencé, il a choisi de sortir l'album sur le label local de Melbourne, Wondercore Island. Au fil du temps, \"Marshmallow\" est devenu une sensation de bouche à oreille. Il s'est attiré les faveurs de Tyler The Creator et de Kenny Beats et a accumulé plus de 20 millions de streams.\nAprès une forte demande, ce premier pressage limité de vinyle est disponible pour les fans de musique de relaxation de qualité supérieure.","brand":"The Sweet Enoughs","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303983694168,"sku":null,"price":20230714.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727125065.jpg?v=1772565458"},{"product_id":"kimbra_a-reckoning_2023_pia","title":"A Reckoning","description":"L'australienne Kimbra revient pour son quatrième album, éclectique et intime ! \nLe quatrième album studio de l'artiste Kimbra, récompensé par deux Grammy Awards, est un disque de réflexion sur les macro-réflexions de notre monde sur l'environnement, la santé, la race, la spiritualité et le féminisme. Mais au cœur de l'album se trouve la guerre qu'elle mène contre les micro-réflexions auxquelles elle est confrontée en interne.\nC'est le disque le plus autonome sur le plan sonore et le plus brut sur le plan de la confession qu'elle n’ait jamais fait, trouvant son influence dans tout, des bandes originales de films modernes à la pop électro-industrielle. L'album a été imaginé en 2018, lors de la tournée de Kimbra avec le coproducteur Ryan Lott du groupe Son Lux, qui a récemment signé la musique du film « Everything Everywhere All At Once » d'A24. \nKimbra espère que les auditeurs trouveront catharsis et connexion sur « A Reckoning », qu'ils soient confrontés au changement dans leur propre vie ou qu'ils traitent les changements dans le monde qui les entoure.","brand":"Kimbra","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303983792472,"sku":null,"price":20230210.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727123856.jpg?v=1772661349"},{"product_id":"wave-racer_to-stop-from-falling-off-the-earth_2021_pia","title":"To Stop From Falling Off The Earth","description":null,"brand":"Wave Racer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303983825240,"sku":null,"price":20211210.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727115646.jpg?v=1772661348"},{"product_id":"maple-glider_i-get-into-trouble_2023_pia","title":"I Get Into Trouble","description":"La romantique Maple Glider revient avec un deuxième album !\nPour Tori Zietsch, qui enregistre des chansons émotionnelles et romantiques sous le nom de Maple Glider, la musique a été un moyen d'échapper à une série d'institutions oppressives : la religion, les relations ennuyeuses, son propre cerveau. La musique de Zietsch a formé de nouvelles voies à la fois littérales et métaphoriques, physiques et neuronales, qui lui ont permis de sortir d'elle-même. ‘I Get Into Trouble’ est une expansion thématique de son premier album, qui va plus loin dans les détails, alors qu'elle se replonge dans son enfance chrétienne tout en déconstruisant sa relation à son corps et à sa sexualité, ainsi que les concepts de consentement et de honte.","brand":"Maple Glider","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303983858008,"sku":null,"price":20231020.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727118135.jpg?v=1761244352"},{"product_id":"maple-glider_to-enjoy-is-the-only-thing_2021_pia","title":"To Enjoy is the Only Thing","description":"Maple Glider est le projet de Tori Zietsch et sur 'To Enjoy is the Only Thing', elle compile une remarquable collection de vignettes de sa vie. Grandir dans une maison religieuse et restrictive, tomber amoureuse puis désaimer, voyager à travers le pays et à l'international, l'attente, l'aliénation, et plus. Des moments à la fois insignifiants ou qui peuvent changer le cours d'une vie, mais toujours profondément vécus, amenés à la vie par la beauté du sens artistique et de l'humour noir et ironique de Tori.","brand":"Maple Glider","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303984021848,"sku":null,"price":20210625.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727114717.jpg?v=1760383934"},{"product_id":"neil-liam-finn_lightsleeper_2018_pia","title":"Lightsleeper","description":"Le premier album commun du duo père-fils Neil \u0026amp; Liam Finn Enregistré principalement au studio de Neil à Auckland, Lightsleeper est plein de mélodies et de renversements qui ont la signature de la famille Finn. Quand l’atmosphère lo-fi de Liam rencontre la sensibilité pop iconique de Neil, elles se rencontrent avec intimité et émerveillement ; ce qui amène rapidement à se demander pourquoi ce duo père-fils n’a jamais collaboré ensemble auparavant. La philosophie de la famille Finn visant à faire de la musique en famille et entre amis se retrouve même dans le personnel recruté pour faire l’album : Sharon Finn – femme de Neil et mère de Liam – joue de la basse sur deux chansons, Elroy Finn – frère de Liam – de la batterie sur sept, et leur bon ami Connan Mockasin sur quatre. Leurs amis grecs Elias Dendias et Spiros Anemogianis apportent leur bouzouki et accordéon sur ‘Back To Life’, et le légendaire Mick Fleetwood figure sur ‘Anger Plays A Part’, ‘Any Other Way’ et ‘We Know What It Means’. Cet esprit caractéristique de musiciens à leur sommet, lié l’un à l’autre par un désir intact de faire de la musique qui n’est pas simplement le reflet d’une année de travail mais quelque chose préparé avec corps et âme et l’euphorie pleinement retranscrite d’être en vie est ce qui fait de Lightsleeper une si magnifique progression dans l’histoire musicale de la famille Finn.","brand":"Neil \u0026 Liam Finn","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303983989080,"sku":null,"price":20180824.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/9332727050169.jpg?v=1772661349"},{"product_id":"fleet-foxes_shore_2021_pia","title":"Shore","description":"Fleet Floxes dévoilent Shore, un nouvel album brillant et plein d'espoirRobin Pecknold de Fleet Foxes commente : \"Shore est un soulagement, comme lorsque vos pieds touchent enfinle sable après avoir été pris dans un ravin. C'est une célébration de la vie face à la mort, qui honore nos hérosmusicaux perdus,de David Berman à John Prine, de Judee Sill à Bill Withers, qui embrasse la joie et le réconfortqu'ils ont apportés à nos vies et qui honore leur mémoire. Shore est un objet en lévitation entre les champsmagnétiques du passé et du futur\". Shore est sorti en digital dans son intégralité à l'équinoxe d'automne (22\/09)en même temps qu'un film de paysage en Super-16 mm capturé et monté dans l'État de Washington par lacinéaste Kersti Jan Werdal. L'album a été enregistré dans le nord de l'État de New York au studio Long Pondd'Aaron Dessner, à Paris aux Studios St. Germain, à Los Angeles au légendaire Vox, à Long Island City à laMine de Diamant et à New York à l'Electric Lady.","brand":"Fleet Foxes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303984120152,"sku":null,"price":20210205.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092844436.jpg?v=1772565479"},{"product_id":"fleet-foxes_shore_pia","title":"Shore","description":"Fleet Floxes dévoilent Shore, un nouvel album brillant et plein d'espoirRobin Pecknold de Fleet Foxes commente : \"Shore est un soulagement, comme lorsque vos pieds touchent enfinle sable après avoir été pris dans un ravin. 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Avec des titres originaux et des reprises telles que \"Yesterday\"des Beatles et \"These Arms of Mine\" d'Otis Redding, l'album montre la capacité de Steve à faire chanter sa guitare. En collaborant sur les albums d'artistes comme Miley Cyrus et Paul Simon, Delicate Steve prouve qu'il est singulier dans un paysage indie rock saturé.","brand":"Delicate Steve","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985004888,"sku":null,"price":20240823.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092807417.jpg?v=1768849648"},{"product_id":"christian-lee-hutson_paradise-pop10_2024_pia","title":"Paradise Pop.10","description":"Le chanteur et compositeur américain Christian Lee Hutson nous attire dans ses récits poignants dans ce nouvel opus !Christian Lee Hutson est un chanteur, musicien et auteur compositeur américain. Après ses débuts avec The Driftwood Singers, il signe en solo avec ANTI? en 2019. Hutson a sorti deux albums :\"Beginners\" (2020) et \"Quitters\" (2022), co-produits par Phoebe Bridgers.Ce troisième album « Paradise Pop. 10 », également produit par Bridgers, s'inspire d'une petite ville où Hutson a passé son enfance. Il propose une fiction autobiographique avec un esprit vif et un storytelling acéré, abordant des thèmes universels d'amour et de vie, sur une musique indie rock raffinée. Maya Hawke a égalementcontribué aux voix et à l'écriture de plusieurs chansons.","brand":"Christian Lee Hutson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985037656,"sku":null,"price":20241004.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092807516.jpg?v=1772565482"},{"product_id":"late-night-drive-home_as-i-watch-my-life-online_2025_pia","title":"as i watch my life online","description":"late night drive home n'ont jamais connu un monde sans Wi-Fi — sans accès au flot incessant de joie, de chagrin, de peines de cœur et d'espoir auquel nous nous connectons et nous déconnectons chaque jour. D'une certaine manière, les gars ne peuvent pas vraiment s'extraire de cette réalité — même le nom de leur groupe vient d'une page Wikipédia aléatoire — mais ils essaient au moins de la confronter.\n\n« La plupart d'entre nous ont grandi sur Internet avec un accès non supervisé dès le plus jeune âge », raconte le chanteur Andre Portillo. « En commençant à entrevoir toutes les conséquences — bonnes comme mauvaises — de ce genre d'accès et de progrès, nous avons commencé à écrire… à façonner un son et un message qui deviendraient notre prochain album. » Le point d'orgue de tout cela est donc *as i watch my life online*, l'album inaugural du groupe, à la fois exubérant et inquiétant.\n\nlate night drive home est né à El Paso, au Texas, et à Chaparral, au Nouveau-Mexique, des communautés de travailleurs où les gens construisaient leurs maisons de leurs propres mains et où les cols étaient surtout bleus. Composé du guitariste Juan « Ockz » Vargas, du chanteur Andre Portillo, du batteur Brian Dolan et du bassiste Freddy Baca, le quatuor entièrement autodidacte a sorti son premier EP numérique en tant que groupe complet, *Am I sinking or Am I swimming?* en 2021, et a explosé avec le single « Stress Relief », une bouffée d'indie du début des années 2000 qui a cumulé des dizaines de millions de streams. Après avoir signé avec Epitaph Records en 2023 — et sorti l'EP 3 titres *i’ll remember you for the same feeling you gave me as i slept* en 2024, inspiré du grunge — ils se sont retrouvés à jouer sur les scènes que leurs idoles indie avaient autrefois déchirées : Coachella, Shaky Knees, Austin City Limits et Kilby Block Party.\n\nDepuis la fin de la pandémie, cependant, le groupe rêvait de *as i watch my life online*. « J'ai commencé à penser à l'après-pandémie et à tout ce qui changeait », dit Vargas. « Donc tout l'album est une critique des réseaux sociaux et de la façon dont nous utilisons Internet pour nous distancer les uns des autres. » La suite de morceaux qui en résulte est une série de vignettes en ligne qui martèle le message du groupe : les photos sur ton téléphone ne devraient pas être ton identité ; tes publications ne sont pas ton monologue intérieur. Une vie plus grande se vit là où il n'y a pas de réseau — dans ta ville natale, sur une route tard le soir avec tes amis, et sur scène, là où le groupe a enfin trouvé sa destination après ce long trajet.","brand":"late night drive home","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985168728,"sku":null,"price":20250627.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092806939.jpg?v=1765823259"},{"product_id":"death-lens_cold-world_2024_pia","title":"Cold World","description":"DEATH LENS incarne l'essence du rock indomptable, mariant le surf punk de la côte ouest avec les rythmes bondissants du Britrock. Leur nouvelalbum, \"Cold World\" promet une expérience musicale inoubliable. Le groupe, originaire de La Puente, transcende ses origines pour devenir unevoix influente, abordant des thèmes tels que l'immigration etla vie dans des quartiers sous haute surveillance. Leur énergie brute sur scène, combinée àdes harmonies vocales mielleuses et des sonorités de guitare saisissantes, captive le public et crée des souvenirs durables. DEATH LENS ne secontente pas de divertir, mais inspire également au changement social, faisant de leur musique bien plus qu'une simple expérience auditive.","brand":"Death Lens","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985234264,"sku":null,"price":20240524.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092805116_197f0d12-9d00-4204-8fe6-c2d84408acf2.jpg?v=1760287472"},{"product_id":"glitterer_rationale_2024_pia","title":"Rationale","description":"Offrant un grunge-pop flou avec des doses de synthétiseurs chatoyants et de l'angoisse émo, Ned Russin a co-leadé Title Fight avant de s'arrêter en2018 et de commencé à jouer de la musique sous le nom de Glitterer. Aujourd'hui, Glitterer est un groupe à part entière qui revient avec Rationale,combinant grungedes années 90, riffs à la The Stooges, et un clavier qui donne dans le mélodrame autodérisoire.","brand":"Glitterer","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985365336,"sku":null,"price":20240223.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092804539.jpg?v=1772565486"},{"product_id":"hunny_hunnys-new-planet-heaven_2023_pia","title":"Hunny's New Planet Heaven","description":null,"brand":"HUNNY","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985529176,"sku":null,"price":20231006.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092802115_2a7cdc91-b891-49f5-bfdb-f735e67d1432.jpg?v=1760287464"},{"product_id":"the-menzingers_some-of-it-was-true_2024_pia","title":"Some Of It Was True","description":"The Menzingers présentent leur album le plus énergique à ce jour : ‘Some of it was true'The Menzingers sont une institution absolue. La réputation des légendes punk de Philadelphie, qui s'étend sur plusieurs décennies, d'être des guerriers de la route avec un catalogue imbattable, est cimentée comme une vérité absolue.Leurseptième album, ‘Some of it was true', succède au sensationnel ‘Hello Exile', sorti en 2019 et accomplit la tâche intimidante de capturer l'énergie live distinctive de The Menzingers dans les limites du studio. Le résultat est un son à la fois riche, brut et complémentaire de l'approche de plus en plus prismatique du groupe en matière d'écriture de chansons. Plus de 15 ans plus tard, The Menzingers maintiennent toujours leurs auditeurs dans le présent immédiat, et ‘Some of it was true' documente ce pouvoir de manière passionnante.","brand":"The Menzingers","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985660248,"sku":null,"price":20240126.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092801637.jpg?v=1773699686"},{"product_id":"mj-lenderman_manning-fireworks_2025_pia","title":"Manning Fireworks","description":"MJ Lenderman est un auteur-compositeur né et élevé à Asheville, en Caroline du Nord. L'anatomie d'un disque de MJ pourrait ressembler à ceci : des pedal steels déformés et des guitares saturées ; une bière fraîche entre potes ; une voix qui rappelle le vibrato solitaire et aigu d'un enfant de chœur. Les morceaux serpentent d'un enregistrement lo-fi maison à quelque chose de plus brillant, réalisé avec de vieux amis aux studios Drop of Sun d'Asheville, mais le cadre d'enregistrement semble importer peu – au cœur, un morceau de Lenderman sonne vrai.\n\n*Manning Fireworks* est un développement remarquable dans l'histoire de MJ Lenderman en tant qu'auteur-compositeur-interprète incroyablement incisif, dont la propension à l'humour pointe toujours vers une obscurité inquiétante et déstabilisante. Les chutes sont toujours là, tout comme les solos de guitare au fil rouillé qui ont fait de Lenderman un chouchou des fans de rock indé en quête d'un héros de la guitare émergent. Il y a aussi une nouvelle sincérité, alors que Lenderman laisse les auditeurs voir clairement le monde à travers son objectif déformé.","brand":"MJ Lenderman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985693016,"sku":null,"price":20250523.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092801354.jpg?v=1765823258"},{"product_id":"mj-lenderman_manning-fireworks_2024_pia","title":"Manning Fireworks","description":"MJ Lenderman, né à Asheville, Caroline du Nord, est un auteur-compositeur captivant. Ses morceaux mêlent pedal steels déformés et guitares saturées, enregistrés à domicile ou au studio Drop of Sun. Son nouvel album, Manning Fireworks, illustre son talent unique. Les solos de guitare et l'humour mordant persistent, mais une nouvellesincérité émerge, offrant une perspective décalée et honnête du monde. MJ Lenderman est un favori des fans d'indie rock, un futur héros de la guitare avec un style inimitable et une profondeur désarmante.","brand":"MJ Lenderman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985856856,"sku":null,"price":20240913.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092801316.jpg?v=1772564301"},{"product_id":"searching-for-solace-1","title":"SEARCHING FOR SOLACE","description":"THE GHOST INSIDE s'impose comme une force majeure du hard rock contemporain. Porté par une détermination inébranlable et une passion inépuisable, ce groupe a tracé un chemin marqué par la résilience. Ce projet, leur 6e album intitulé \"Search for Solace\", explore le thème profondde la lutte intérieure entre le bien,le mal et le chaos. Il reflète l'engagement du groupe à ne pas succomber à la négativité, à la colère ou à l'obscurité.Malgré les défis, notamment un tragique accident de bus en 2015, le groupe a refusé de se laisser abattre. Leur musique incarne l'esprit de résilience,d'unité et de la puissance indomptable de l'esprit humain. Chaque riff puissant et chaque mélodie envoûtante touchent profondément le coeur deleurs fans, témoignant de l'impact durable du groupe. Alors qu'ils entament une tournée mondiale ce printemps, explorant de nouveaux territoires, THEGHOST INSIDE continue de partager son message de force et de persévérance avec des publics du monde entier.","brand":"The Ghost Inside","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303985889624,"sku":null,"price":20240607.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092801033.jpg?v=1772564303"},{"product_id":"slow-pulp_yard_2023_pia","title":"Yard","description":"Slow Pulp présente son nouvel album !\nSur \"Yard\", Slow Pulp, quatre musiciens originaires du Wisconsin et basés à Chicago, se niche confortablement dans des poches de nuances, d'impressions, de contradictions, de sonorités et de paroles peaufinées ensemble pour embouteiller la tension spécifique d'un sentiment pour lequel vous n'avez jamais réussi à trouver les mots justes. À cet égard, écouter Slow Pulp peut donner l'impression d'être dans une pièce avec quelqu'un qui vous connaît depuis si longtemps qu'il peut lire vos moindres micro-expressions et déterminer exactement ce que vous ressentez avant que vous ne puissiez le faire. Cela vient peut-être de l'histoire et de l'alchimie que partagent les membres du groupe ; de diverses manières, les quatre ont grandi - et grandissent encore - ensemble.","brand":"Slow Pulp","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986086232,"sku":null,"price":20230929.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092800838.jpg?v=1772660918"},{"product_id":"the-linda-lindas_no-obligation_2024_pia","title":"NO OBLIGATION","description":"\"No Obligation\", le deuxième album de THE LINDA LINDAS, poursuit leur trajectoire joyeuse et énergique en mélangeant punk L.A., alt-rock, garage rock, power pop, new wave et rock en espanol. Écrit et enregistré pendant les vacances scolaires et les week-ends prolongés (Lucia et Eloise sont encore au lycée, Mila vientde finir le collège), l'album a été produit par Carlos de la Garza (Paramore, Best Coast, Bleached). Connues pour leur incroyable musicalité et leurs performances live, THE LINDA LINDAS ont partagé la scène avec Paramore, Japanese Breakfast, Jawbreaker et Yeah Yeah Yeahs. Elles s'apprêtent à partir en tournée de deux mois à travers lesÉtats-Unis avec Green Day, avec des concerts en tête d'affiche dans des petits clubs, dont un concert à guichets fermés au célèbre Gilman Street de Berkeley. Le nouvel album, \"No Obligation\", sort le 11 octobre.","brand":"The Linda Lindas","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986119000,"sku":null,"price":20241011.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092800746.jpg?v=1772565489"},{"product_id":"no-obligation-2","title":"NO OBLIGATION","description":"\"No Obligation\", le deuxième album de THE LINDA LINDAS, poursuit leur trajectoire joyeuse et énergique en mélangeant punk L.A., alt-rock, garage rock, power pop, new wave et rock en espanol. Écrit et enregistré pendant les vacances scolaires et les week-ends prolongés (Lucia et Eloise sont encore au lycée, Mila vientde finir le collège), l'album a été produit par Carlos de la Garza (Paramore, Best Coast, Bleached). Connues pour leur incroyable musicalité et leurs performances live, THE LINDA LINDAS ont partagé la scène avec Paramore, Japanese Breakfast, Jawbreaker et Yeah Yeah Yeahs. Elles s'apprêtent à partir en tournée de deux mois à travers lesÉtats-Unis avec Green Day, avec des concerts en tête d'affiche dans des petits clubs, dont un concert à guichets fermés au célèbre Gilman Street de Berkeley. Le nouvel album, \"No Obligation\", sort le 11 octobre.","brand":"The Linda Lindas","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986151768,"sku":null,"price":20241011.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092800739.jpg?v=1772565491"},{"product_id":"magnolia-park_halloween-mixtape-ii_2024_pia","title":"Halloween Mixtape II","description":"Le groupe de rock alternatif aux multiples genres, MAGNOLIA PARK, originaire de Floride, sort son troisième album intitulé \"HALLOWEEN MIXTAPE II\". Avec plus de 710k abonnés sur TikTok et 63M de vues, ainsi que 187k abonnés sur Instagram, leur popularité a considérablement augmenté. Après avoir ouvert pour des groupes commeSum 41 et Simple Plan, ils font désormais des tournées à guichets fermés et jouent dans des festivals prestigieux. Engagés pour l'inclusivité, ils aspirent à inspirer la prochaine génération de groupes de rock en tant que moyen d'expression créative, tout en luttant contre les préjugés raciaux dans l'industrie musicale.","brand":"Magnolia Park","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986217304,"sku":null,"price":20240405.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092800630_f4b4d2c6-1a52-4eea-979c-d4531048aba3.jpg?v=1760287447"},{"product_id":"madi-diaz_weird-faith_2024_pia","title":"Weird Faith","description":"Madi Diaz présente 'Weird Faith', son nouvel album est expansif et exploratoire.Madi Diaz enregistre des disques et écrit des chansons de manière professionnelle depuis le milieu des années 2000, mais ce n'est que lorsqu'elle a sorti History Of A Feeling, en 2021, qu'elle a ressenti les effets d'une plus grandenotoriété. Il ne s'agit pas de son premier album, mais il en a tout l'air. Elle a fait ses débuts à la télévision de jour et de nuit, a entamé sa première tournée solo depuis 2012, a assuré la première partie de la tournée de Waxahatchee et d'Angel Olsen, et a également collaboré avec eux sur disque. Harry Styles a choisi Diaz pour faire sa première partie dans les arènes et les stades d'Amérique du Nord, et a été tellement séduit par son spectacle captivant qu'il lui a demandé d'être l'une de ses partenaires. Il l'a invitée à faire partie de son groupe de tournée, à chanter à ses côtés dans toute l'Europe et au Royaume-Uni, tout en continuant à faire la première partie dans diverses villes. Après trois mois de tournée internationale, Diaz est de retour à Nashville et se prépare à sortir son nouvel album, Weird Faith. Avec Kacey Musgraves et produit par Sam Cohen et Konrad Snyder, l'album est expansif et exploratoire, Il met en évidence son évolution en tant qu'auteur-compositeur et parle avec sincérité des craintes que suscite le fait de tomber à nouveau amoureux.","brand":"Madi Diaz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986381144,"sku":null,"price":20240209.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092799835_647242d8-c2be-41db-bcf8-3be1d597cbf2.jpg?v=1760287442"},{"product_id":"half-waif_see-you-at-the-maypole_2024_pia","title":"See You At The Maypole","description":"See You At The Maypole, le sixième album de Half Waif, explore la tristesse personnelle tout en invitant à une union collective. Inspiré par la danse rituelle autour du mât de mai, il célèbre les expériences colorées de la vie. Pour cet album, Nandi Rose a collaboré avec Zubin Hensleret de nombreux musiciens talentueux pour créer un son riche et organique. Cet album est une histoire universelle de perte et de renaissance, où la musique devient un lien vital entre les gens et la nature. Un chef-d'oeuvre de résilience et d'humanité.","brand":"Half Waif","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303986446680,"sku":null,"price":20241018.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092799613.jpg?v=1772565491"},{"product_id":"teenage-wrist_still-love_2023_pia","title":"Still Love","description":"Au cours des huit dernières années, Teenage Wrist a continuellement fait évoluer son son, un processus qui atteint son apogée avec leur troisième album complet, « Still Love ». Atteignant de nouveaux sommets en termes de portée et d'exécution, le duo - Marshall Gallagher (chanteur, guitariste, bassiste) et Anthony Salazar (batteur, chanteur, percussionniste) - a produit lui-même l'album afin d'élaborer de A à Z leur plus vaste collection de chansons à ce jour. Le résultat est une collection de chansons réalisées par le groupe lui-même, qui a emprunté du matériel vintage, fait appel à des amis tels que Doug \"SA\" Martinez, chanteur\/tourneur de 311, et Softcult, et incorporé des sensibilités pop de bon goût pour créer une collection de chansons qui redéfinit le son du groupe tout en restant fidèle à ses racines guitaristiques. De l'atmosphérique \"Sunshine\" au rocker midtempo \"Dark Sky\", l'album plaira sans aucun doute aux fans de guitares distordues et d'accords croustillants. Cependant, ce n'est qu'un aspect de l'album et Teenage Wrist n'a pas honte d'admettre qu'il y a une forte sensibilité pop sur l'album qui montre à quel point ils ont grandi en tant qu'auteurs-compositeurs depuis « Earth is a Black Hole » en 2021. De la ballade \"Something Good\", qui envahit le cerveau, à la vibe électronique de \"Diorama\", l'album regorge de moments inattendus qui rappellent l'air d'expérimentation de Radiohead. Le lien puissant entre ces deux collaborateurs est au cœur de la musique de Teenage Wrist et, plus que tout autre facteur, il est évident à chaque instant de « Still love ». « Il y avait un certain sentiment que la musique me donnait quand j'étais enfant et c'est honnêtement la première fois sur un disque que j'ai l'impression que nous avons presque atteint ce sentiment », dit Gallagher à propos du résultat final.","brand":"Teenage Wrist","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987134808,"sku":null,"price":20230804.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092797336.jpg?v=1772564308"},{"product_id":"remo-drive_mercy_2024_pia","title":"Mercy","description":null,"brand":"Remo Drive","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987200344,"sku":null,"price":20240308.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092797114_4d7dbd47-a243-44d5-b077-fcb34dc5f628.jpg?v=1760287429"},{"product_id":"mannequin-pussy_i-got-heaven_2024_pia","title":"I Got Heaven","description":"Mannequin Pussy présente \"I got Heaven\" : 10 titres allant de la punk à la pop alternativeLa musique de Mannequin Pussy ressemble à un cri résistant et galvanisant qui exige d'être entendu. En quatre albums, le groupe de rock de Philadelphie, composé de Colins \"Bear\" Regisford (basse, chant), Kaleen Reading(batterie, percussions), Maxine Steen (guitare, synthétiseurs) et Marisa Dabice (guitare, chant), a composé des morceaux cathartiques sur des périodes désespérées.Leur nouvel album, « I Got Heaven » est l'enregistrement le plus abouti du groupe à ce jour. Sur dix morceaux ambitieux qui passent brusquement d'un punk brûlant à une pop alternative accueillante, l'album traite profondément du désir, du pouvoir d'être seul et de la façon de vivre dans un monde insensible et hostile. C'est le projet d'un groupe doublant leur lien inébranlable pour faire quelque chose de furieux, de palpitant et d'entièrement vivant. Après la sortie en 2019 de leur troisième album « Patience », acclamé par la critique, Mannequin Pussy est revenu en 2021 avec son EP « Perfect ». Ils ont tourné sans relâche pour cet album et ont ajouté la guitariste Maxine Steen à la formation officielle du groupe. Le groupe a changé toute sa formulecréative, choisissant d'écrire ensemble en studio à Los Angeles avec le producteur John Congleton, plutôt que d'élaborer lentement des morceaux à la maison.","brand":"Mannequin Pussy","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987396952,"sku":null,"price":20240301.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092796810.jpg?v=1772564310"},{"product_id":"the-tallest-man-on-earth_too-late-for-edelweiss_2023_pia","title":"Too Late For Edelweiss","description":"The Tallest Man On Earth est de retour, avec des reprises qui l'ont bercé depuis le début ! \nThe Tallest Man On Earth présente « Too Late For Edelweiss », un album de nouvelles reprises. Ici, Matsson tisse une collection éparse d'enregistrements capturés juste après une tournée de 39 dates, l'adrénaline de la tournée vibrant dans ses veines. Les chansons de « Too Late For Edelweiss » accompagnent Matsson depuis qu'il a commencé à jouer de la musique sous le nom de The Tallest Man on Earth en 2006. À l'époque, Matsson avait l'habitude d'interpréter \"Lost Highway\" de Hank Williams avant d'avoir suffisamment de chansons pour étoffer un set complet.\nEn juillet 2022, Matsson a publié une reprise de \"För sent för Edelweiss\" de la super star suédoise Håkan Hell ström, une chanson précieuse qui est la musique de scène de The Tallest Man avant chaque représentation depuis plus d'une décennie et qui a inspiré le titre de cet album de reprises. Depuis, il a discrètement sorti d'autres sélections, dont \"Metal Firecracker\" de Lucinda Williams, \"Tears Are In Your Eyes\" de Yo La Tengo et maintenant \"Lost Highway\". \n« Too Late For Edelweiss » ressemble à un album, un memento intime avec les fantômes du son plus clair et plus ancien de The Tallest Man, mais c'est aussi l'artefact d'un moment - un éclair de joie, une sensation de recharge, un sentiment de bien-être.","brand":"The Tallest Man on Earth","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987429720,"sku":null,"price":20230818.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092796711.jpg?v=1772565494"},{"product_id":"m-ward_supernatural-thing_2023_pia","title":"Supernatural Thing","description":"Le nouvel album de M. Ward, maintenant disponible ! \nEn tant qu'artiste solo et moitié de She \u0026amp; Him, M. Ward est devenu l'une des voix les plus marquantes du paysage indie américain des années 2000, s'attirant les faveurs des fans et de la critique pour sa marque distinctive d'Americana de la côte ouest, qui s'inspire du folk, de la country, du blues, de la pop et d'éléments de rock indie expérimental. \nSur « Supernatural Thing », M. Ward a clairement maîtrisé tout le vocabulaire de la musique populaire américaine et a pris des décisions sérieuses sur la manière de l'utiliser à ses propres fins. Ce que Ward partage avec les artistes de Harry Smith et Neil Young, c'est un contexte de valeurs musicales et humaines : l'authentique et l'intimité. Les chansons originales de « Supernatural Thing » semblent fraîchement sorties du sol, avec un peu de terre qui leur colle à la peau. Les paroles de Ward ont cette légère crudité que l'oreille aime, et sa voix est d'une dignité tranquille et d'une grande tendresse. « Supernatural Thing » est un album ouvert et accueillant.","brand":"M. 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C'est le dernier échange d'une conversation musicale qui s'étend sur quatre décennies, mais au lieu de ressasser le passé, \"Expendables\" est une réinvention qui voit le groupe réduire la distorsion et se pencher sur les mélodies.","brand":"Fake Names","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987724632,"sku":null,"price":20230303.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092794236_5a71d8eb-93ba-47b9-a52e-5fdb9ac3032f.jpg?v=1760287416"},{"product_id":"magnolia-park_bakus-revenge_2023_pia","title":"Baku's Revenge","description":"Ce n'est pas un secret qu'Epitaph Records a été le vivier de certains des groupes les plus légendaires de l'existence et MAGNOLIA PARK poursuit cette tradition avec leur premier album complet très attendu, « Baku's Revenge ». Depuis leur formation à Orlando, en Floride, en 2019, les six membres du groupe - le chanteur Joshua Roberts, les guitaristes Tristan Tor res et Freddie Criales, le bassiste Jared Kay, le batteur Joe Horsham et le claviériste Vincent Ernst - ont sorti un EP, une mixtape et une poignée de singles, et ont tourné avec tout le monde, de Sum 41 à Simple Plan, afin de faire connaître leur marque optimiste de rock alternatif. Bien que la musique de MAGNOLIA PARK soit parfois légère, le groupe d'origine ethnique diverse est également sérieux lorsqu'il s'agit de diffuser un message d'inclusion et d'inspirer d'autres jeunes comme eux à créer des groupes comme forme d'expression créative.","brand":"Magnolia Park","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987822936,"sku":null,"price":20230407.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092794137.jpg?v=1772564315"},{"product_id":"art-moore_art-moore_2022_pia","title":"Art Moore","description":"Art Moore écrit des chansons vivantes et déchirantes. Chaque chanson du premier album éponyme du groupe nouvellement formé est son propre univers de sentiments doux-amers : un bref instantané d'un moment dans le temps qui capture la fragilité et l'impossibilité occasionnelle de la connexion humaine. Ces chansons sont d'habiles études de caractères, se concentrant sur les débutants timides, les amis éconduits et les ex amicaux, faisant la chronique de moments infimes - voyages en voiture, rendez-vous occasionnels, jeux de vérité ou de défi - avec des détails riches et un esprit subtil. Avec l'écriture inimitable de Taylor Vick de Boy Scouts, figure emblématique d'Oakland, et la production luxuriante de Sam Durkes et Trevor Brooks, collaborateurs d'Ezra Furman, c'est un disque merveilleusement calme - un ensemble de chansons qui esquissent la lutte et la beauté de la vie quotidienne.","brand":"Art Moore","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303987855704,"sku":null,"price":20220805.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092793710_89a6d323-a796-48e0-8a86-cb12fd1708e4.jpg?v=1760287412"},{"product_id":"fleet-foxes_a-very-lonely-solstice_2022_pia","title":"A Very Lonely Solstice","description":"Robin Pecknold apporte de la lumière au plus morne des hivers avec \" A Very Lonely Solstice \", 13 titres qui couvre l'ensemble de sa carrière, enregistré en décembre 2020 à l'église St. Ann \u0026amp; the Holy Trinity de Brooklyn, NY\"A Very Lonely Solstice\" capture un moment poignant dans letemps. L'enregistrement a été diffusé à l'origine en livestream le jour du solstice d'hiver 2020, quelques jours après que New York ait déclaré l'état d'urgence sanitaire et renforcé les restrictions à nouveau, en réponse à l'augmentation des cas de COVID-19. Pecknold décrit le set comme \"moi tout seul pendant la nuit la plus longue de l'année... honorant la solitude de 2020 avecune corde de nylon et quelques chansons nouvelles et anciennes.\" Les fans du monde entier se sont mis à l'écoute alors qu'ils étaient en quarantaine chez eux, trouvant un réconfort et un sens de la communauté dans une période d'isolement extrême. Une grande partie de \"A Very Lonely Solstice\" montre une performance solo de Pecknold qui offre des arrangements acoustiques des chansons préférées des fans, couvrant le catalogue deFleet Foxes.","brand":"Fleet Foxes","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303988478296,"sku":null,"price":20220701.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092790214.jpg?v=1772564318"},{"product_id":"danny-elfman_bigger-messier_2022_pia","title":"Bigger. Messier.","description":null,"brand":"Danny Elfman","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303988707672,"sku":null,"price":20220812.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092789317.jpg?v=1760287391"},{"product_id":"japandroids_fate-alcohol_2024_pia","title":"Fate \u0026 Alcohol","description":null,"brand":"Japandroids","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303988773208,"sku":null,"price":20241018.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092788235_e39ed7cc-3c74-4069-89af-c9d1fdf0664b.jpg?v=1760287388"},{"product_id":"fate-alcohol-1","title":"Fate \u0026 Alcohol","description":"Japandroids reviennent avec \"Fate and Alcohol\" : un dernier album vibrant et énergique.Après sept ans d'absence, Japandroids reviennent avec \"Fate and Alcohol\", leur quatrième et dernier album. Écrit en partie pendant leur tournée pour \"Near to the Wild Heart of Life\" en 2017, cet album marque à la fois unretour aux sources et une avancée palpitante pour le duo de Vancouver. Brian King (guitare-chant) et DavidProwse (batterie-chant) ont cherché à créer des morceaux qu'ils aimeraient jouer en live, sans sacrifier la nuance et l'ambition de leur précédent album. Le single \"Chicago\" incarne parfaitement cette énergie, avec des accords romantiques et des explosions de caisse claire. Enregistré à Vancouver avec leur collaborateur de longue dateJesse Gander, l'album capture l'essence brute de leur musique. \"La première démo de 'Chicago' enregistrée en 2020 ressemble déjà à la version finale,\" dit King. \"C'est la situation idéale pour nous : avoir un morceau qui déchire dès le début, quelque chose de vraiment excitant.\" \"Fate and Alcohol\" est un testament de leur alchimieaprès 18 ans et des centaines de concerts, dont un Pitchfork Festival à Paris l'année dernière et une Maroquinerie complète en 2018 pour défendre le précédent album.","brand":"Japandroids","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989100888,"sku":null,"price":20241018.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092788211.jpg?v=1772565495"},{"product_id":"andy-shauf_wilds_2021_pia","title":"Wilds","description":"Rares sont les artistes qui racontent des histoires avec autant d'habileté et un sens de l'observation aussi désarmant que Andy Shauf\nLes chansons de ce musicien originaire de Toronto, et originaire de Saskatchewan, se déroulent comme de courtes fictions : elles sont densément recouvertes de personnages colorés et d'une riche profondeur émotionnelle. Comme il l'a fait tout au long de sa carrière, Shauf a écrit, interprété, arrangé et produit toutes les chansons de son nouvel album \"Wilds\" dans son studio de l'ouest de Toronto. En à peine un an et demi, Shauf a écrit plus de 50 chansons, et a réduit cette masse de travail à un seul album, qui est devenu le très acclamé \"The Neon Skyline\" en 2020. Ses chansons se concentrent sur un thème en entrelaçant les histoires des personnages individuels d'un groupe d'amis qui se sont réunis pour une nuit dans le même bar local. \"Wilds\" inclut des chansons issues de ces mêmes sessions d'écriture, qui ne s'intégraient pas à l'histoire de Skyline et avaient leur propre identité singulière en dehors de cet album.","brand":"Andy Shauf","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989166424,"sku":null,"price":20211119.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092787146.jpg?v=1772564319"},{"product_id":"high-pulp_pursuit-of-ends_2022_pia","title":"Pursuit of Ends","description":"\"Nous sommes une bande d'outsiders qui ont refusé d'être tenus à \nl'écart\", déclare Bobby Granfelt, batteur de High Pulp. \"Nous n'avons \njamais eu une approche académique du jazz - la plupart d'entre nous ont \ngrandi en jouant dans des groupes DIY - et c'est donc le caractère brut,\n l'énergie et la liberté absolue de cette musique qui nous ont \ninterpellés en premier lieu.\" Puisant dans le punk rock, le shoegaze, le\n hip-hop et la musique électronique, le jazz expérimental du groupe est à\n la fois vintage et futuriste, faisant parfois allusion à tout, de Miles\n Davis et Duke Ellington à Aphex Twin et My Bloody Valentine.","brand":"High Pulp","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989199192,"sku":null,"price":20220415.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092786538_9027e4c4-d7c7-4ee4-be78-a84e17eaaa4d.jpg?v=1760287382"},{"product_id":"waxahatchee_tigers-blood_2024_pia","title":"Tigers Blood","description":"Waxahatchee revient avec une plume puissante et assurée sur son nouvel album Tigers BloodKatie Crutchfield est l'une des auteures-compositrices-interprètes les plus actives du moment. Elle est née en Alabama, a grandi près de Waxahatchee Creek. Elle a quitté la ville et s'est lancée en solo sous le nom de Waxahatchee.C'était il y a plus de dix ans. Crutchfield dit qu'elle n'aurait jamais imaginé que la route la mènerait jusqu'ici, mais après six albums acclamés par la critique, elle n'a jamais eu autant confiance en elle en tant qu'artiste. Si sa musique a évolué, passant de la folk lo-fi à la country luxuriante teintée d'altérations, sa voix est toujours restée la même. Honnête et proche, poétique avec des accents du sud. Un peu comme la Mick Kelly de Carson McCullers, déterminée dans ses désirs et ses convictions, prête à le raconter à qui veut bien l'entendre. Après des années de sobriété et de stabilité à Kansas City, Crutchfield est arrivée à son écriture la plus puissante à ce jour. Sur son nouvel album, Tigers Blood, elle apparaît comme une centrale électrique, une ethnologue de l'être humain qui s'est toujours consacrée à revisiter ses victoires et ses défaites. Mais aujourd'hui, elle arrive à des révélations et elle ne les retient pas.","brand":"Waxahatchee","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989395800,"sku":null,"price":20240322.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092786019.jpg?v=1772564322"},{"product_id":"jonny","title":"Jonny","description":"Le new-yorkais The Drums est de retour avec un album foncièrement personnel \nSur son dernier album sous le nom de The Drums, l'artiste indie pop new-yorkais Jonny Pierce plonge dans le travail de guérison des traumatismes de l'enfance et de la longue ombre qu'ils jettent sur l'âge adulte. L'étincelant Jonny éponyme déploie une lettre d'amour à une galaxie de soi plus jeunes, tous avides d'être nourris, tous se réjouissant d'avoir enfin leur place. Tour à tour ludique, déchirant, bruyant et serein, Jonny embrasse le désordre de la vie sous toutes ses facettes. Il rend la magie qui se produit lorsqu'on tombe amoureux de soi-même jusqu'à la moelle.\nThe Drums a sorti des albums studio qui oscillent habilement entre mélancolie douloureuse et sensibilité pop irrésistible, présentés à travers un kaléidoscope de guitares pastel, de réverbération, de synthétiseurs modulaires et de boîtes à rythmes. C'est un son tout à fait unique, et indéniablement The Drums.","brand":"The Drums","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989625176,"sku":null,"price":20231013.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092784442.jpg?v=1772564324"},{"product_id":"the-drums_jonny_2023_pia","title":"Jonny","description":"Le new-yorkais The Drums est de retour avec un album foncièrement personnel \nSur son dernier album sous le nom de The Drums, l'artiste indie pop new-yorkais Jonny Pierce plonge dans le travail de guérison des traumatismes de l'enfance et de la longue ombre qu'ils jettent sur l'âge adulte. L'étincelant Jonny éponyme déploie une lettre d'amour à une galaxie de soi plus jeunes, tous avides d'être nourris, tous se réjouissant d'avoir enfin leur place. Tour à tour ludique, déchirant, bruyant et serein, Jonny embrasse le désordre de la vie sous toutes ses facettes. 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Dans cette suite à son premier album, « Beginners », Hutson s'éloigne de l'idée de grandir pour se concentrer sur la crainte et les complications de vieillir. Écrit sous le sceau du secret, le rire qui annonce « Quitters » est celui que l'on trouve à la fin des films de John Huston, celui de la résignation et de la libération, et en quelque sorte un rire cosmique qui dit \"Californie\", un endroit où les gens solitaires se rassemblent comme des oiseaux. La chanson \"Rubberneckers\" suit l'histoire d'une romance, du début à la rupture, avec les chœurs de Phoebe Bridges, qui revient en tant que productrice aux côtés de Conor Oberst. Quitters s'éloigne de l'enregistrement numérique de ses débuts. Hutson explique : \"Avec ce disque, Phoebe et Conor ont eu l'idée que ce serait amusant de le faire sur bande. Phoebe est ma meilleure amie et faire Beginners avec elle était si confortable et facile. Je voulais donc retravailler avec elle, et Conor est quelqu'un que je respecte vraiment en tant que parolier.\" C'est un disque assez courageux pour dire \"Au bon vieux temps, quand les temps étaient durs\". Mais au-delà des chansons, c'est cette voix. La voix de quelqu'un qui était vivant en 2021 et qui a enregistré des chansons avec ses amis.","brand":"Christian Lee Hutson","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303989920088,"sku":null,"price":20220401.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092784046.jpg?v=1772564327"},{"product_id":"madi-diaz_history-of-a-feeling_2021_pia","title":"History Of A Feeling","description":"Rage, confusion, désespoir, aveuglement et introspection - Madi Diaz passe\npar toute la gamme des émotions sur History Of A Feeling, son premier\nalbum chez ANTI-. C'est un album qui marque indéniablement le statut de\nDiaz en tant qu'auteur-compositeur de premier ordre, un art qu'elle a passé\ndes années à affiner, et un album dans lequel Diaz s'impose comme une\nartiste capable de distiller des sentiments profonds avec facilité. Diaz puise\ndans un éventail de penchants folk, country et pop - elle est autant\ninfluencée par Patty Griffin et Lori McKenna que par les sonorités de PJ Harvey et la franchise de Kathleen Hanna. Sur History Of A Feeling, l'auteurcompositeur basé à Nashville fait face à la dissolution d'une relation importante. À la fin de l'album, elle se met dans un état d'introspection où\nelle ne se déteste pas d'avoir le cœur si brisé. Les chansons de History Of A\nFeeling sont les plus directes et les plus introspectives que Diaz ait jamais\nécrites. Les quelques fois où elle a eu l'occasion de les interpréter en direct\ndevant un public, Diaz décrit l'expérience comme une expérience où elle se\nsent très présente, même si elle chante des émotions qui ont commencé à\nprendre racine il y a des années.","brand":"Madi Diaz","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990182232,"sku":null,"price":20210827.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092782011.jpg?v=1772564327"},{"product_id":"thrice_horizonseast_2021_pia","title":"Horizons\/East","description":"Sortir d'une pandémie mondiale un nouvel album est le genre de démarche que nous attendons de Thrice depuis\nvingt ans. Avec \"Horizons\/East\", Dustin Kensrue et ses coéquipiers abordent, avec sincérité et courage, les\ndispositions fragiles et maladroites qui constituent la civilisation, tout en nous invitant à mieux connaître nos\npropres vies. Sans rien céder de l'énergie et de la force de leurs précédents albums, ils nous offrent une œuvre\nprofondément méditative qui sert de leçon musicale à la vigilance quotidienne. Depuis qu'il a formé Thrice avec\nle guitariste Teppei Teranishi, le bassiste Eddie Breckenridge et le batteur Riley Breckenridge en 1998, Kensrue\nn'a jamais reculé devant un défi intellectuel. L'ambiance est installée dès le premier morceau de synthé \"Color of\nthe Sky\", qui sonne bien pour accompagner le générique de fin de la saison finale de Stranger Things. Imaginez\nFlying Lotus cédant la place à Elbow et plaçant l'auditeur dans une nouvelle dimension. Enregistré en\nautodidacte, \"Horizons\/East\" transmet un sentiment palpable de danger, de détermination et de possibilité.","brand":"Thrice","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990215000,"sku":null,"price":20211008.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092781939.jpg?v=1772564327"},{"product_id":"half-waif_mythopoetics_2021_pia","title":"Mythopoetics","description":"Avec son projet musical Half Waif, Nandi Rose plonge dans les eaux de\nl'expression artistique en superposant des voix et des synthés évocateurs\npour créer une forme puissante de musique pop. Sur Mythopoetics, Rose\nexplore un spectre complet de sons qui étincellent avec des accroches\nmémorables, une production d'un autre monde et des grooves entraînants.\nLes précédents albums The Caretaker (2020) et Lavender (2018) ont été\nacclamés pour leurs voyages fascinants à travers la solitude, le désir et la\nrecherche d'indépendance. Half Waif déclare un nouveau chapitre sur\nMythopoetics, une collection de 12 nouvelles chansons - des histoires\nmythiques qui transcendent le temps, chacune chantée avec un contralto\nglorieux enveloppé de synthés et de percussions électroniques, et son piano\nlyrique servant de colonne vertébrale. C'est un rappel essentiel que nous\navons le pouvoir de façonner les histoires que nous racontons et les mythes\nque nous faisons de nos vies. C'est une musique que l'on ressent.","brand":"Half Waif","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990542680,"sku":null,"price":20210716.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092781014_e71160e9-9b12-420a-9297-a4962f37ab3f.jpg?v=1760287351"},{"product_id":"yves-jarvis_sundry-rock-song-stock_2020_pia","title":"Sundry Rock Song Stock","description":"Sur \"Sundry Rock Song Stock\", Yves Jarvis continue d'affiner son approche créative au cœur de son être, où musique et vie s'entremêlent de façon harmonieuse. Le dernier album du musicien montréalais fusionne les éléments de genre dans une relation symbiotique où le folk nostalgique, le R\u0026amp;B tendre, le prog pastoral et les expériences de musique concrète s'alimentent mutuellement pour donner naissance à de nouvelles formes luxuriantes. Bien qu'il maintienne un air de mystère avec ses paroles, les mots doux de Jarvis peuvent être interprétés comme étant à la fois profondément personnels et politiquement motivés d'une manière que nous n'avons jamais entendue auparavant. Le procédé autonome préféré de Jarvis l'a amené à enregistrer chaque instrument, à mixer l'album et même à peindre le portrait sur la pochette. La seule contribution extérieure est venue de l'ingénieur Mark Lawson (Arcade Fire, Basia Bulat, Peter Gabriel), qui a aidé à tourner la bande pendant que Jarvis jouait de la batterie.","brand":"Yves Jarvis","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990608216,"sku":null,"price":20201113.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092779318_2fa0fe51-5b61-4061-b7c6-0cfa2522ccc7.jpg?v=1760287347"},{"product_id":"m-ward_think-of-spring_2021_pia","title":"Think Of Spring","description":"\"J'ai entendu pour la première fois Lady In Satin dans un méga-centre commercial quelque part à San Francisco. J'avais environ 20 ans et je ne savais pas grand chose des disques de Billie, de sa vie ou de l'évolution de sa voix au fil des ans. De toute façon, le son venait de l'autre côté du centre commercial et Je me souviens avoir confondu sa voix avec une belle guitare électrique parfaitement déformée - un truc d'un autre monde flottant sur cet étrange océan de cordes triste et j'étais accroché pour la vie. Dix ans plus tard, en 2006, j'ai enregistré une version instrumentale à la guitare électrique de \"I'm A Fool To Want You\" pour mon album Post-War. En 2018, j'ai donné un concert à LA. de toutes les chansons de Lady In Satin en quintette et j'ai commencé à préparer des arrangements de guitare pour les enregistrements compilés sur ce disque - Think of Spring. Le titre vient d'un poème écrit en 1924 par Jane Brown-Thompson qui est devenu par la suite \"I Get Along Without You Very Well\" en 1938 - la première chanson ici. Le concept de Think of Spring est de filtrer les chansons et les cordes de Lady In Satin à l'aide d'une seule guitare acoustique en utilisant divers accords alternatifs et un minimum de textures et de manipulations en studio. La plupart des chansons ont été enregistrées sur un quatre pistes Tascam analogique. Think of Spring est inspiré par Billie Holiday, Ray Ellis, J.J. Johnson, John Fahey et Robert Johnson.","brand":"M. Ward","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990673752,"sku":null,"price":20210122.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092779011.jpg?v=1772564330"},{"product_id":"joyce-manor_songs-from-northern-torrance_2020_pia","title":"Songs From Northern Torrance","description":"OYCE MANOR revient avec Songs From Northern Torrance : une collection de faces B et de versions alternatives des chansons préférées des fans, tirées des archives personnelles du groupe. L'album commence avec \"House Warning Party\", une explosion d'une minute de bonté lo-fi qui offre un aperçu des humbles débuts du groupe en tant que groupe folk-punk. Les paroles de l'angoisse de la banlieue se forgent avec une batterie joyeuse et des guitares rapides et saccadées qui font qu'il est impossible de ne pas secouer la tête. En tant que groupe qui en est venu à définir l'indie-punk de la côte ouest, JOYCE MANOR reste l'un des groupes les plus populaires du genre.","brand":"Joyce Manor","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990772056,"sku":null,"price":20200918.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092778731_fd2acebf-5307-459b-992a-61420c7fec16.jpg?v=1760287344"},{"product_id":"the-dream-syndicate_the-universe-inside_2020_pia","title":"The Universe Inside","description":"Quand on pense au Dream Syndicate, ce n'est pas seulement la sauvagerie avec laquelle le chanteur\/guitariste Steve Wynn, le batteur Dennis Duck, le bassiste Mark Walton et le guitariste Jason Victor se produisent - c'est aussi l'écriture soignée de Wynn qui vient immédiatement à l'esprit. À l'heure actuelle, chaque critique de rock a déterminé à l'avance qui, selon lui, Wynn lui rappellera et ce qu'il pense de ce style de chansons. Cette fois, non ! Ce qui nous amène à The Universe Inside. Chaque article ou critique jamais écrit prétendra que \"c'est nouveau et différent\" - et bien, ça l'est ! Il suffit de regarder la durée des chansons : 20:27, 7:36, 8:56, 9:55 et 10:53. Ok, bien sûr - la Syndicate ont occasionnellement sorti une longue chanson en vinyle, \"John Coltrane Stereo Blues\" était de 9 minutes... Pour la première fois, chaque chanson est le fruit d'un travail d'écriture collectif. Ce qui ressort, c'est la connaissance de Dennis Duck de l'avant-garde européenne, la passion de Jason Victor pour le prog des années 70, l'expérience de Mark Walton dans les collectifs de musique sudiste et l'amour de Wynn pour le vintage jazz électrique. L'affichage éblouissant des pochettes d'album devrait à lui seul vous donner une idée des changements. Mais ne nous croyez pas sur parole.","brand":"The Dream Syndicate","offers":[{"title":"Default Title","offer_id":55303990870360,"sku":null,"price":20200612.0,"currency_code":"EUR","in_stock":true}],"thumbnail_url":"\/\/cdn.shopify.com\/s\/files\/1\/0898\/4943\/0360\/files\/8714092775112_35844823-1662-4cb1-b144-31256bbcda18.jpg?v=1760287333"}],"url":"https:\/\/vinyles.com\/collections\/rock-independant.oembed?page=444","provider":"Vinyles.com","version":"1.0","type":"link"}